Mon oncle, situada en una epoca post guerra, muestra una sociedad la cual se esta recuperando de todo lo acontecido donde se ve por un lado lo que dejó este conflicto y por el otro una sociedad donde el uso del hormigón predomina por no decir que es lo unico que se usa.

Título original – «Mon oncle», en español «Mi tío». Dirección – Jacques Tati. Producción – Jacques Tati y Henri Schmitt. Productoras – Gaumont Film Company, Specta Films, Gray-Film, Alter Films. Año – 1958. Guión – Jacques Tati, Jacques Lagrange, Jean L’Hôte. Música – Franck Barcellini, Alain Romans. Fotografía – Jean Bourgoin. Montaje – Suzanne Baron. Vestuario – Jacques Cottin. Género – Comedia y Arquitectura. País e idioma – Francés Duración – 120 minutos.

La arquitectura en “Mon oncle”
La arquitectura de la ciudad de los años 50 tiene un papel fundamental dentro de la película, pues así lo quiere transmitir su director. Se genera un contraste entre dos mundos y formas de vivir y entender los espacios completamente opuestos. Por un lado, la exaltación del modernismo realista y el optimismo futurista, representado en la casa donde vive el sobrino: Villa Arpel. Se trata de una vivienda unifamiliar cerrada al exterior por un muro que la separa del resto del barrio. Por otro lado, tenemos la casa tradicional del tío Hulot, conectada al trajín del barrio, mediante escaleras y pasillos.

¿Cómo se utiliza la arquitectura en Mon Oncle para diferenciar entre el pasado y el presente? ¿Qué emociones evoca cada tipo de espacio?

En Mon Oncle, utiliza la casa de Monsieur Hulot para expresar el pasado, ya que esta es tradicional, acogedora, y presenta objetos antiguos y muebles desgastados. Por otro lado para representar el futuro utiliza la casa que se denomina “Arpel”, debido a su forma distintiva, su minimalismo, y el uso de materiales y colores frios.

Estas dos provocan sensaciones completamente distintas. La casa de Hulot refleja la nostalgia,el confort…, mientras que la casa moderna  expresa frialdad,incomodidad…

¿Qué críticas hace Tati a la modernidad a través de la representación de la casa del cuñado? ¿De qué manera esta arquitectura refleja la deshumanización?

La casa del cuñado es un edificio cuadriculado que no transmite vida ni movimiento. El entorno que envuelve ese edificio es frío y los personajes que lo habitan tienen una vida estricta y artificial. Los materiales que componen la casa son claros y no tienen mucha variedad de colores ni texturas y las formas son simples y regulares, al contrario de la de Hulot, que tiene formas variadas y transmite movimiento y vida.

¿Cómo afecta el entorno arquitectónico a la personalidad y comportamiento de Hulot? ¿Qué aspectos de su carácter se enfatizan en cada espacio?

Vemos como el señor Hulot no se siente cómodo en casa de su hermana, las sillas le parecen incómodas y no entiende los mecanismos de la cocina, que en lugar de facilitar el uso lo hace más difícil. Tampoco ve el sentido de las decoraciones pretenciosas en el jardín y está confundido con los trazos de piedra, como todos los demás personajes. Mientras tanto, vemos cómo se anima cuando llega a su barrio e interactúa con los vecinos, incluso cuando pasa en bicicleta junto a perros callejeros

¿Qué papel juega la comedia en la forma en que se presenta la arquitectura y el urbanismo? ¿Cómo contribuye el humor a la crítica social?

En Mon Oncle, la comedia muestra de forma divertida cómo los espacios modernos, llenos de gadgets y diseños raros, pueden ser incómodos y desconectar a las personas. Tati exagera situaciones, como cuando Hulot tiene problemas con los objetos modernos, para hacernos reír y pensar en lo absurdo de estas cosas. El humor hace que la crítica sea fácil de entender y nos ayuda a reflexionar sobre cómo queremos que sean los lugares donde vivimos. 

¿Cómo se comparan los espacios arquitectónicos de la película con los entornos contemporáneos en tu propia ciudad? ¿Hay similitudes en las tensiones entre modernidad y tradición?

En Mon Oncle, los espacios modernos y fríos se parecen a los edificios nuevos de muchas ciudades, que se ven bonitos pero no siempre son cómodos. Por otro lado, los barrios tradicionales de la película, con calles simples y vida comunitaria, son como las zonas antiguas de mi ciudad. Hoy, al igual que en la película, hay una lucha entre lo moderno, que a veces aparta, y lo tradicional, que hace que las personas se sientan más unidas.

¿Qué técnicas cinematográficas utiliza Tati para comunicar el impacto de la arquitectura en la vida de los personajes? ¿Cómo se relacionan el encuadre y la iluminación con la narrativa?

Tati utiliza mayormente efectos de sonido para dividir estos cambios de espacios, en lugares del pueblo como la plaza o la casa del tio (si pueden ayudarme con los personajes me dan una mano porque no los reconozco) se utilizan colores un poco más vivos, música más animada dando una sensación de calidez general a todo lo relacionado o sucedido allí. Mientras que en los espacios de los edificios modernos se utilizan ruidos o efectos más mecánicos. por dar un ejemplo el ruido blanco que puede salir del televisor. además que son colores más fríos y se usan tonalidades mucho más grises.

¿Cómo se manifiestan los temas de alienación y conexión a través de la arquitectura?

La arquitectura muestra cómo los espacios pueden unir o separar a las personas. La casa moderna de los Arpel, con su diseño frío y rígido, dificulta las relaciones, mientras que el barrio tradicional de Hulot, con sus calles y casas simples, fomenta la vida comunitaria.

¿Qué mensaje crees que transmite la película sobre el hogar?

La película Mon Oncle muestra cómo el hogar puede ser un lugar cálido y humano o un espacio frío y despersonalizado. Contrasta la casa tradicional de Hulot, llena de vida , con la moderna y tecnológica casa de los Arpel, que parece más preocupada por la apariencia que por la comodidad. Todo esto la película lo transmite a través del humor

¿Qué aspectos de la vida moderna son más críticos en la película y por qué? ¿Qué te parece más relevante en el contexto actual?

En primer lugar, la casa de los Arpel nos simboliza un espacio frio y sobretodo funcional, generando una gran diferencia y un contraste con la vivienda de Hulot, es decir, mucho más cálida y espontánea.

Por ello, en referencia al contexto actual, se puede ver que efleja el aislamiento tecnológico, el consumismo y la obsesión por las apariencias en redes sociales. La película invita a reflexionar sobre el equilibrio entre el progreso y la humanidad.

Mi tío  (1958). (1958). FilmAffinity. https://www.filmaffinity.com/es/film419458.html